Weird Baile reúne anos de SoundCloud em Collected rips, seu primeiro álbum

Quem chegava na página do Weird Baile no SoundCloud nos primeiros anos encontrava faixas como “[MTG] Pique da Oakley [Beat laser 2029]” e “Grime Do Weird Baile [Século 23]”. As datas eram inventadas, claro, o futuro era um futuro imaginário e não tinha nenhum rosto por trás dos sons. Todo mundo era anônimo e a música falava por si só.

Hoje, parte desse acervo escapa do Soundcloud e vai para as plataformas de streaming mais conhecidas. Collected rips 2004-2014 é o primeiro álbum do coletivo, com 14 faixas lançadas primeiro como singles no SoundCloud e agora reunidas pela TraTraTrax, gravadora colombiana mas que trabalha internacionalmente. Antes do lançamento, as faixas foram remixadas e remasterizadas, o que deu um talento na produção mas sem apagar o lado experimental.

Depois do suspense, posso falar que o Weird Baile foi criado em 2017 por JLZ, VHOOR, Mu540, RaMeMes, DJ Kingdom e Bonekinha Iraquiana. No álbum, quem participa são JLZ, VHOOR, Mu540 e RaMeMes. Bonekinha Iraquiana e DJ Kingdom seguem como parte do coletivo, mas não participam do disco.

A origem tem a ver com respiro. “Eu penso no Weird Baile como um descanso dos nossos perfis originais, um espaço de liberdade onde a gente pode se divertir, experimentar e explorar outras possibilidades dentro do funk”, diz VHOOR. Segundo ele, a história começou como brincadeira no SoundCloud e foi crescendo a partir dessa liberdade de criação. Aos poucos, o grupo passou a questionar padrões do funk, tanto na música quanto na estética.

Esse questionamento parte de referências bem localizadas. JLZ conta que o coletivo “pegou várias facetas do funk, desde o surgimento do 150, a criação da bruxaria e o auge do funk de BH”. Ele cita Anderson do Paraíso e Lucas do Taquaril como nomes que influenciaram as primeiras faixas do coletivo. Os sons de origem incluem também o funk de BH mais obscuro, e por cima dele entram techno, IDM, afrobeat, riddim e breakbeat.

Os nomes que o coletivo cita ajudam a gente a desenhar um mapa do funk brasileiro dos últimos dez anos e seus vários endereços. O 150 vem do Rio de Janeiro. DJ Polyvox foi pioneiro na aceleração dos BPMs lá em 2016, Rennan da Penha levou o som para o Baile da Gaiola e Kevin O Chris lançou vários hits ali por 2018.

A bruxaria nasceu em São Paulo e é bem mais recente, ali pelo comecinho dos anos 2020, a partir da cena de bailes da Zona Sul. Dj Arana costuma aparecer entre os nomes mais centrais e conhecidos e para conhecer mais, indico muito ler um artigo que fiz sobre o documentário Terror Mandelão. Assista o filme também, claro.

O funk de BH segue outro caminho e reduz o funk a um — Deus me perdoe por usar isso pra falar de funk — minimalismo mais obscuro, quase hipnótico e muito conduzido pelo grave. Se comparado com o 150 BPM parece uma coisa completamente diferente, tem os andamentos mais lentos e, se ali no começo dos anos 2010 o caminho que os mineiros escolheram trilhar no funk não era bem recebido em São Paulo e Rio, hoje a capital é o terceiro grande polo de bailes funk do país.

E para fechar a tour, vale ir para o outro lado do Atlântico, já que grime e dubstep surgiram em Londres no começo dos anos 2000, ambos também com BPM mais acelerados, e ajudaram a formar uma cultura de rádios e de música eletrônica para uma nova geração. São cenas que cresceram longe dos grandes circuitos e giram em torno do grave, como boa parte do funk que o Weird Baile escuta.

O álbum é resultado de todas essas misturas, de pesquisas feitas por cada um dos membros. Kicks e bumbos de bateria eletrônica estão no primeiro plano, os graves são aquela porrada e as frequências foram pensadas para fazer quem ouvir querer se mexer. Tem umas pinceladas de grime e elementos de dubstep, mas a sonoridade circula mesmo entre o peso dos graves e a energia das pistas.

E é muito foda ver como o som conversa muito forte com o humor da internet, como os títulos das faixas mostram bem. A de abertura se chama “Aquecimento Do Ih Caraca (2009)128kbps”, naquela pegada de música baixada no Ares. Depois vêm “Perereca Assanhada Do Submundo”, “BEAT DERRUBA GRINGO” e “PUXA TROPA WEIRD BAILE VS BEAT NEYMAR”. Não tem título ruim.

Quando pergunto sobre como essa pesquisa funciona, a resposta vem assinada pelo coletivo: “Acho que cada um tem um catálogo muito bom de pesquisa de gêneros, tipo cada um escuta muita coisa diferente, o que a gente faz é tentar adaptar pra o que a nós gostamos e o que sentimos que vai combinar na pista ou passar alguma ideia estética”. O repertório individual alimenta o conjunto, e o critério de escolha passa sempre pela pergunta de se aquilo também funciona nas pistas.

O SoundCloud foi o primeiro “palco” do Weird Baile e, para o coletivo, também uma comunidade. “Desde o começo, o Weird Baile sempre foi um ponto de encontro para experimentar sons, trocar ideias e descobrir novas possibilidades entre nós e com a comunidade que fomos criando no SoundCloud”, lembra Mu540. Segundo ele, as faixas faziam parte de um processo de pesquisa e de troca, sem muita preocupação.

Se a gente parar para comparar uma música pensada para tocar nos fones de ouvido, com outra feita para explodir em um sistema de som, muito provavelmente vamos perceber decisões diferentes. O Weird Baile não tem muito esse conflito em casa, porque os integrantes vêm de lugares diferentes. “Alguns membros começaram como produtores, outros são djs de profissão, acredito que nesse conjunto a gente tenta equilibrar”.

O público que o grupo foi construindo online também aparece no repertório de quem toca ao vivo. Quando pergunto sobre o lugar do coletivo na formação de uma nova cultura de música eletrônica, respondem: “somos produtores independentes de uma cena nova, o que a gente faz é tentar ir pegando os feedbacks ao decorrer de onde a gente passa e tentar passar isso pro nosso som”. Os comentários, as reações e a resposta da pista voltam para dentro das faixas, como todo bom artista musical que se apresenta deveria fazer. O digital e o físico alimentam um ao outro.

Reunir tudo num disco pode mudar um pouco a forma de circulação do material. Faixas que dependiam de quem era rato do Soundcloud agora ficam disponíveis nas plataformas e, pela TraTraTrax, alcançam ouvintes fora do circuito em que o coletivo nasceu. Mas o álbum é uma amostra do universo construído desde os primeiros lançamentos, nesse encontro entre funk e eletrônica em que a experimentação passa também pelos espaços físicos.

RaMeMes vê o lançamento como uma forma de ampliar o alcance sem mexer no acordo feito. “O Weird Baile sempre foi o oposto do que o mercado espera, um espaço para fazer música com mais liberdade. Lançar esse álbum agora é também uma forma de levar essa essência para outros espaços, sem perder o espírito de experimentação que sempre fez parte do coletivo”.

O anonimato já não existe mais, e agora até gravadora chega junto do projeto que começou sem muita pretensão. Imagino que apesar das mudanças a postura não vá mudar muito e que os nomes envolvidos vão continuar buscando fazer o que tem de mais novo, sempre do próprio jeito.